Постановка первых татарских опер «Сания» (1925) и «Эшче» (1930) Г.С. Альмухамедова, В.И.Виноградова, С.Х.Габаши и музыкальных драм С.З.Сайдашева в 1920-х гг. утвердила мысль о необходимости открытия в Казани национального музыкального театра.

Открытие

Решение об открытии театра было принято 4 ноября 1933 г. Советом народных комиссаров ТАССР.

Открыт 17 июня 1939 г. премьерой оперы «Качкын» («Беглец») Н.Жиганова; первый балетный спектакль был показан 9 сентября 1939 г. («Тщетная предосторожность» П.Гертеля).

1940–1950-е гг.

16 лет спектакли шли на сценах Казанского Большого драматического театра и Татарского академического театра, с 1956 г. – в собственном здании. Первой постановкой в нем стала опера «Алтынчеч» Н.Жиганова.

Театр продолжил традиции оперных сезонов в Казани (с 1874 г.).

В первом составе труппы были в основном выпускники Татарской оперной студии З.Байрашева, Г.Кайбицкая, А.Измайлова, С.Садыкова, М.Булатова, Х.Забирова, М.Рахманкулова, Ф.Насретдинов, Н.Даутов, У.Альмеев, Л.Маев, Л.С.Верниковский, М.Булатродионов и др. Они стали первыми исполнителями ведущих партий в постановках театра.

Тогда же началось становление балетной труппы (А.Ф.Гацулина, Б.Ш.Ахтямов, В.П.Романюк, Л.А.Жуков и др.).

Первоначально художественное руководство театра осуществляли дирижеры И.Аухадеев, С.С.Бергольц, Д.Садрижиганов, Х.Фазлуллин, режиссер Ф.Н.Каверин, балетмейстеры Г.Тагиров, Ф.Гаскаров, художник П.Т.Сперанский, хормейстер П.Федотов.

Спектакли ставили также режиссеры Татарского академического театра Ш.Сарымсаков, С.Валеев-Сульва.

Развитию национального оперного и балетного искусства Татарстана театр в наибольшей степени способствовал в первые десятилетия своей деятельности. Среди постановок – оперы «Ирек» (1940), «Алтынчеч» (1941) Н.Жиганова, «Галиябану» М.Музафарова (1940), балет «Шурале» Ф.Яруллина (1945), музыкальные комедии «Башмагым» Дж. Файзи (1942), «Тюляк» (1945), «Зюгра» (1946) Н.Жиганова.

Одновременно происходило освоение основного классического европейского и русского оперного и балетного репертуара («Риголетто», «Травиата» Дж. Верди, «Фауст» Ш.Гуно, «Чио-Чио-сан» Дж. Пуччини, «Евгений Онегин» и «Лебединое озеро» П.Чайковского, «Жизель» А.Адана, «Коппелия» Л.Делиба и др.).

1950–1960-е гг.

В 1950–1960-е гг. ведущими солистами оперы являлись З.Хисматуллина, В.Шарипова, Р.Билялова, Г.Сайфуллина, Б.А.Аполлонов, А.Аббасов, В.Н.Жарков, И.Ишбуляков, В.Т.Степанов; артистами балета – Н.Юлтыева, Р.Садыков, Г.С.Калашникова, А.Нарыков, Р.Новицкая, Р.Ибатуллин и др.

В этот период наиболее значимой стала постановка оперы «Джалиль» Н.Жиганова (1957), ставились произведения других татарских композиторов: оперы «Самат», «На берегу Дёмы» («Дим буенда») Х.Валиуллина, «Честь» («Намус») Н.Жиганова, «Неотосланные письма» («Тапшырылмаган хатлар») Дж. Файзи; балеты «Раушан» (дет.) З.Хабибуллина, «Горная быль» А.С.Ключарёва, «Алтын тарак» («Золотой гребень») Э.Бакирова, «Отсечённая голова» («Кисекбаш») Р.Губайдуллина.

Осуществлялись постановки западноевропейского и русского классического репертуара: опер «Трубадур», «Аида» Дж. Верди, «Пиковая дама», «Мазепа», «Чародейка» П.Чайковского, «Борис Годунов» М.Мусоргского, включая редко исполняемые – «Джоконда» А.Понкьелли, «Битва при Леньяно» Дж.Верди; произведений современных композиторов – балета «Тропою грома» К.Караева, особенно оперы «Катерина Измайлова» Дм. Шостаковича (1965). Определенное место в репертуаре заняли оперетты и музыкальные комедии.

Художественное руководство театром в этот период осуществляли дирижеры И.Э.Шерман, К.К.Тихонов, режиссер Н.Даутов (одновременно исполнитель ведущих оперных партий), балетмейстер Л.Бордзиловская, художник Э.Нагаев.

1960–1970-е гг.

В 1960–1970-х гг. в театре происходит смена поколений, отмечается частая смена художественного руководства (дирижеры Ф.Мансуров, В.М.Васильев, Я.Вощак, Ю.Кочнев, И.Лапиньш, В.Куценко, балетмейстеры Н.Юлтыева, Д.Арипова, Л.Исакова, режиссер И.Г.Мазитов и др., художник А.Б.Кноблок).

В театр пришли певцы, успешно проявившие себя и в последующие годы: Ю.В.Борисенко, Ю.Галявинский, С.Раинбаков, Р.Мифтахова, Л.Г.Башкирова, З.Сунгатуллина, К.Румянцева, А.Загидуллина, А.С.Фадеичева, Р.Даминов, Э.Г.Трескин; артисты балета И.Хакимова, С.Хантимирова, Л.Хуторова, К.Гайнуллин, Н.Сарваров, В.Бортяков, В.Яковлев и др.

Среди постановок – «Дон Жуан» В.А.Моцарта, детская опера «Коварная кошка» Л.Хайрутдиновой, балеты «Су анасы» Э.Бакирова, «Две легенды» Н.Жиганова, детский балет «Заколдованный мальчик» З.Хабибуллина.

С 1975 г. в истории театра началась «эпоха» главного режиссера, выдающегося театрально-музыкального деятеля Н.Даутова, стремившегося к развитию индивидуальных особенностей исполнителей. В этот период творческого расцвета достигла целая плеяда мастеров оперной сцены: З.Сунгатуллина, Х.Бигичев, С.Раинбаков, Р.Сахабиев, Г.Казанцева, Г.Ластовка, М.Якупов, К.Хайрутдинова, В.Ганеева, Р.Узбекова, Н.Путилин, А.Фадеичева, К.Румянцева и др.

Постановки Н.Даутова отличались неординарным, в ряде случаев – новаторским характером художественных решений: «Севильский цирюльник» Дж. Россини, «Травиата» Дж. Верди, «Кармен» Ж.Бизе, «Фауст» Ш.Гуно, «Богема» Дж. Пуччини. В эти годы были поставлены новые оперы татар. композиторов: «Джигангир» Р.Губайдуллина, «Кара йөзләр» («Черноликие») Б.Мулюкова.

1980-е гг.

Среди наиболее заметных постановок театра 1980-х гг. (когда художественное руководство определяли режиссер В.Раку, стремившийся к собственной трактовке классических произведений, хормейстеры Н.Джураева и И.Рахимуллин, балетмейстер Л.Таубе, художник В.Немков) выделяются оперы «Риголетто», «Отелло» Дж. Верди, «Летучий голландец» Р.Вагнера, «Снегурочка» Н.Римского-Корсакова, «Ерактагы кәккүк авазы» («Далекий крик кукушки») Р.Калимуллина.

Как солисты более всего проявили себя Е.Михайлова, З.Хайрутдинов; артисты балета Н.Магдеева, З.Хамдеева, Л.Мухаметгалеева, Е.Щеглова, Р.Абульханов, И.Жуков и др.

С конца 1980-х гг. директор Р.Мухаметзянов приступил к реформированию художественно-административной структуры театра на основе частичного сохранения специфики репертуарного театра и преимущественного обращения к контрактной системе с практикой приглашения к участию в постановках известных исполнителей, режиссеров, хореографов, сценографов при отказе от традиционных должностей художественного руководства (кроме главного дирижера Р.Салаватова) и введении должностей художественных руководителей оперы (Г.Хайбулина, до 2010 г.) и балета (В.Яковлев).

1990-е гг.

В репертуарной политике с 1990-х гг. руководство театра придерживается принципа антологии. Широк диапазон художественных возможностей коллектива: от постановок академического плана в стиле «большой оперы» и «большого балета» до авторских или экспериментальных спектаклей выдающихся дирижеров, режиссеров, сценографов, хореографов современности.

Ставятся основные классические оперные и балетные постановки, произведения современных авторов, в том числе композиторов Татарстана. Театр использует самые разнообразные художественные решения: от буквальных переносов прославленных постановок ведущих отечественных и зарубежных театров до отражающих самые актуальные тенденции развития мирового театрально-музыкального искусства. Этому способствует значительное расширение технического оснащения театра.

С 1991 г. все спектакли исполняются на языке оригинала.

Осуществляются совместные творческие проекты с постановочными группами из многих стран (Италии, Нидерландов, Великобритании, Индии, Канады, ЮАР и др.).

Среди постановок – «Свадьба Фигаро», «Волшебная флейта», «Дон Жуан» В.А.Моцарта, «Лючия ди Ламмермур» Г.Доницетти, «Трубадур», «Фальстаф» Дж. Верди, «Искатели жемчуга» Ж.Бизе, «Борис Годунов» М.Мусоргского; произведения композиторов Татарстана: балет «Сказание о Йусуфе» (Государственная премия РФ, 2006) Л.Любовского, опера «Любовь поэта» Р.Ахияровой (Государственная премия РТ им. Г.Тукая, 2008, исполнитель главной партии А.Агади удостоен Национальной театральной премии РФ «Золотая маска» в номинации «Лучшая мужская роль», 2008).

В 1990-е гг. начались регулярные интенсивные зарубежные гастроли (ежегодно более 100 спектаклей в Бельгии, Великобритании, Германии, Австрии, Дании, Швеции, Швейцарии, Нидерландах, Португалии, Дании, Франции и др. странах).

Фестивали театра

С 1982 г. театр ежегодно проводит Фестиваль имени Ф.И.Шаляпина (с 1991 г. – международный), с 1987 г. – Фестиваль классического балета им. Р.Нуреева (с 1992 г. – международный, с 1993 г. – им. Р.Нуреева) с участием большого числа отечественных и зарубежных звезд оперы и балета.

Театр – один из наиболее значительных центров музыкальной культуры Татарстана, пропагандирующий мировое, российское и татарское театрально-музыкальное искусство.

Здание театра

Здание театра начали возводить в 1936 г. по проекту архитектора Н.П.Скворцова. В 1948 г. архитектор И.Г.Гайнутдинов переработал фасады и интерьеры в стиле советского неоклассицизма, сочетая античный декор с элементами татарского декоративного искусства.

В полукружиях боковых фасадов установлены скульптурные памятники А.С.Пушкину (скульптор Н.К.Вентцель) и Г.Тукаю (скульптор Е.И.Шулик).

В оформлении интерьеров театра принимали участие скульптор В.В.Ламмерт и художник Ч.Г.Ахмаров.

С 1996 г. в театре велись ремонтные работы, в 2003 г. он был закрыт на реконструкцию, которая закончилась в 2005 г. Главный архитектор проекта реконструкции здания – А.Р.Дустиев.

В отделке помещений вместо бетона и гипса использованы гранит и мрамор, уложен дубовый паркет. Залы оформлены в бело-золотистой цветовой гамме. Лестничные площадки украшены зеркалами. Восстановлены утраченные детали и лепнина. Вместимость зала сократилась с 1300 до 950 мест, за счет изменения уклона пола значительно улучшилась видимость. Зал оборудован трансформирующейся оркестровой ямой, современной световой и акустической техникой.

Литература

Татарский государственный театр оперы и балета им. М.Джалиля. Казань, 1957.

Гиршман Я.М. Пути развития татарской советской музыки // Музыкальная культура Советской Татарии. М., 1959.

Шумская Н. Татарскому оперному театру 20 лет // Советская музыка. 1959. № 10.

Татарский академический театр оперы и балета им. М.Джалиля. Казань, 1994.

Автор – Ф.Ш.Салитова