Кружево

Кружево применялось в основном для отделки тканевых бытовых изделий и одежды. Создавалось вручную плетением на коклюшках (специальные деревянные палочки), шилось иглой, вязалось крючком или на спицах. С середины XIX в. стали производить машинное кружево.

В России с XVII в. получило распространение плетеное кружево (вологодское, елецкое и др.). В XVIII–XIX вв. высокого развития достигло белое или цветное (с добавлением шелковых и металлических нитей) нитяное кружево. Для его создания использовали «бубны» – круглые подушки, обшитые войлоком и холстом и вставленные в обруч от решета. На поверхность «бубна» рисунок будущего изделия на «сколках» (куски картона) накалывался булавками. Узор кружева создавали переплетением нитей между булавками с помощью коклюшек (длиной около 12 см). Во второй половине XIX в. изготовление кружева из вида домашнего ремесла переросло в промысел, в котором были заняты десятки тысяч кружевниц многих российских (Вологодская, Орловская, Тульская, Вятская, Нижегородская, Московская и др.) губерний, в том числе Казанской. Кружевом украшали салфетки, отделывали концы полотенец, скатертей, обшивали рукава и подолы платьев; изготовлялись женские кружевные воротники и другие изделия. Вязанием кружева занимались татары-кряшены, татары-мишари и касимовские татары. Кружевом украшали концы старинных обрядовых полотенец, головных покрывал (тастар), платков (чубар яулык) и другого.

Плетение кружева получило распространение в процессе заселения Среднего Поволжья русскими в Лаишевском и Мамадышском уездах Казанской губернии: в селениях Нырты, Рыбная Слобода, Каймары, Анатыш, Полянка, Троицкий Урай, Горица и других и в конце XIX в. развивалось в форме народного художественного промысла. В старинных кружевах преобладали зооморфные и геометрические мотивы, для них была характерна обводка узора толстой ниткой, что отличало изделия местных мастериц от кружев, изготовленных в других губерниях. Еще одной особенностью являлась сложная строчка в виде самостоятельного кружева и прошв.

В 1883 г. в Рыбной Слободе – крупном центре кружевного промысла работало около 250 мастериц, которые, наряду с домашним производством, были объединены в артель местной помещицей Е.Донауровой. Она снабжала работниц материалами (нити приобретались в Москве, толстую нитку «бель» производили крестьяне в селе Анатыш), обеспечивала их рисунками кружевных изделий (летние зонтики, пелеринки, воротники, перчатки и др.) с характерным декором в стиле модерн. С 1892 г. до 1910-х гг. в Рыбной Слободе работало училище, в котором обучение кружевоплетению также осуществлялось под руководсством Донауровой. При Рыбнослободской художественно-ремесленной мастерской работали женские классы по обучению кружевному делу.

В другом центре – селе Нырты (ныне Сабинского района) в конце XIX в. плетением кружева занимались женщины почти во всех 200 домах. Их продукция пользовалась большим спросом и продавалась через скупщиков. В 1899 г. Мамадышской земской управой в Ныртах была открыта «школа кружевного производства» (закрыта в 1911 г.). Изделия мастериц отличались изяществом и строгостью.

Если рыбнослободские кружева исполнялись несложной техникой парного и мерного (рисунок исполнялся по счету нитей) плетения, при котором коклюшки перемещались через равные промежутки, создавая узорные полосы, то ныртинские кружева исполнялись сложной и высокохудожественной техникой так называемого сцепного плетения, в которой отдельные части узора кружева соединялись между собой крючками. Узоры создавались одной линией с помощью тесьмы и отличались более крупными формами и сложными композициями. Орнамент часто состоял из растительных мотивов (листья, цветы, «древо жизни» и др.), в то время как в рыбнослободских кружевах преобладали геометрические (квадрат, ромб, розетка, мотив волны и др.).

Изделия кружевниц Казанской губернии вывозились в Москву, Петербург и за границу. В начале ХХ в. они экспонировались на Международной выставке мелкой промышленности и профессионального образования в Казани, на Всемирной выставке в городе Чикаго (США), где были премированы, а также на выставках в Брюсселе и Париже.

В первые десятилетия ХХ в. изготовление кружева в республике постепенно шло на спад, тем не менее кружевные изделия с успехом экспонировались на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке 1923 г. в Москве и вошли в экспозицию постоянной кустарно-промышленной выставки Высшего совета народного хозяйства.

В 1927 г. в Рыбной Слободе, хотя и ненадолго (до 1940-х гг.), возрождается кружевная артель. В 1928 г. она входила в многопрофильную артель «Разнопромысловик». В ней работало более 100 кружевниц.

Небольшая мастерская по производству кружева, объединявшая около 20 мастериц, была создана в 1930 г. при «Красном заводе Нырты». Продукция отправлялась в московский Центросоюз и до середины 1930-х гг. шла на экспорт. Однако, с переходом производства на запросы внутреннего рынка, спрос на кружевные изделия резко упал и в послевоенный период их производство угасло. Кроме того, узор кружевных изделий отображал новые социальные приметы времени, в частности, появились изображения советского герба, пятиконечной звезды, портретные изображения В.И.Ленина и другого, что разрушало выработанную веками художественную форму кружева.

В 1980-е гг. традиционное плетение кружева на коклюшках еще сохранялось в творчестве народных мастериц из селений Полянки, Пестрецы, Дон Урай и Рыбной Слободы (О.Балыкова, А.Воробьёва, А.Седова, Л.Артемьева и др.). Изделия их – украшенные кружевом полотенца, салфетки, воротнички и другое – были представлены на I Республиканской выставке декоративно-прикладного искусства в Казани (1983).

В настоящее время в республике изготовление кружева как вид народного декоративного искусства практически исчезает, однако становится популярным такой вид самодеятельного творчества, как макраме.

Старинное кружевное дело возрождено с конца 1990-х гг. в творчестве художника и педагога А.П.Обрезковой и ее учеников. Благодаря деятельности кружевницы, собрана уникальная коллекция старинных местных кружев, освоено искусство плетения на коклюшках в традициях ныртинского кружевного производства. А.Обрезкова вводит в узоры кружева новые мотивы, в частности из татарского народного орнамента, создает современные изделия (жилеты, сарафаны, блузоны, галстуки, предметы обихода), экспонирует их на международных выставках во Франции (город Дижон, 2002 г.; Париж, 2003 г.), Германии (город Мюнхен, 2002 г.) и других.

Обучение искусству плетения старинных кружев ведется в рамках учебной программы по дисциплине «кружевоплетение» на кафедре декоративно-прикладного искусства Казанского университета культуры и искусства.

Старинные образцы кружева хранятся в Русском музее и Музее этнографии народов России в Санкт-Петербурге, Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства в Москве, Национальном музее РТ, Государственном музее изобразительных искусств РТ.

Давыдова С.А. Кружевной промысел // Труды комиссии по исследованию кустарной промышленности в России. Санкт-Петербург, 1886. Выпуск 7.

Косолапов В.Н. Кустарные промыслы Казанской губернии. Казань, 1905.

Справочник по художественным промыслам системы Всекопромсовета. Москва–Ленинград, 1939.

Воробьёв Н.И., Бусыгин Е.П. Художественные промыслы Татарии в прошлом и настоящем. Казань, 1957.

Валеева-Сулейманова Г.Ф. Декоративное искусство Татарстана (1920-е – начало 1990-х годов). Казань, 1995.

Махмутова А. Не прервется волшебная нить // Казань. 1998. № 11–12.

Обрезкова А.П. Ныртинское плетёное кружево. Казань, 2002.

Обрезкова А.П. История развития кружевоплетения в Казанской губернии (XIX–XXI вв.). Казань, 2006.

Обрезкова А.П. Һөнәрчеләрнең кулы алтын // Сљембикә. 2003. № 10.

Автор – Г.Ф.Валеева-Сулейманова