Искусствознание

Становление искусствознания в Татарстане связано с деятельностью учёных Казанского университета. Искусствознание было важным элементом в целостной системе гуманитарного образования и занимало значительное место в лекциях и трудах преподавателей университета М.В.Л.Сторля, В.М.Перевощикова, И.Е.Срезневского, в деятельности Общества любителей отечественной словесности.

В числе первых казанских изданий по теории и истории искусства — книги учителя рисования Казанского университета, академика живописи А.Н.Раковича, художника-педагога Р.А.Ступина. Первое обозрение состояния изобразительного искусства в Казани и творчества работавших в ней художников принадлежит Н.К.Баженову. Во 2-й половине XIX в., с созданием кафедры теории и истории изящных искусств в составе историко-филологического факультета (учреждена по Уставу 1863 г., открыта в 1886 г., упразднена в 1918 г.), Казанский университет превратился в один из центров развития искусствознания в России. Деятельность кафедры связана с именами известных учёных: А.Н.Смирнова, Д.И.Нагуевского, В.К.Мальмберга, Д.В.Айналова, А.М.Миронова, основными направлениями исследования которых были история и теория эстетики, антиковедение, византинистика, раннехристианское искусство, искусство эпохи Возрождения. В.К.Мальмберг и Д.В.Айналов, благодаря своим трудам, намного опередили своё время и получили европейское признание; они значительно обновили содержательную часть искусствоведческих дисциплин, расширив традиционную для университетов тематику курсов новыми спецкурсами (см. в статье Художественное образование), а также заложили основы изучения местных памятников старины и искусства, активно содействовали пополнению коллекций Музея изящных искусств и древностей Казанского университета.

Кафедра играла роль катализатора деятельности Казанского общества любителей изящных искусств, Пушкинского общества литературы и искусства, Казанской художественной школы, способствовала развитию теоретических основ музееведения, изучению местных памятников искусства, сложению основ художественной педагогики и эстетического воспитания, художественной критики. Её выпускниками являлись Б.П.Денике, П.М.Дульский, П.А.Радимов и др. Развитие искусствознания в конце XIX— начале XX вв. в трудах Б.П.Денике, П.М.Дульского, П.Е.Корнилова, А.Ф.Мантеля, А.М.Миронова, В.П.Соколова характеризовалось преобладанием исследований историко-ретроспективного характера (искусство Казанской губернии XVIII–XIX вв.). Л.О.Сиклером впервые систематизированы и каталогизированы коллекции картинной галереи Городского музея (ныне Национальный музей РТ).

Значительный вклад в изучение христианских древностей и древнерусского искусства внесли Историко-археологическое общество Казанской епархии и профессор Казанской духовной академии: П.Е.Заринский, Е.А.Малов, И.М.Покровский, К.В.Харлампович и др. Статьи искусствоведческого характера, рецензии на художественной выставки регулярно публиковались в газетах «Камско-волжская речь», «Волжский вестник», «Казанский телеграф», «Вечерняя почта» и др., журналах «Известия Общества археологии, истории и этнографии Казанского университета», «Учёные записки Казанского университета», «Жизнь», «Волжские дали», «Волжское утро». Публикации казанских историков искусства появлялись также на страницах центральных журналов «Аполлон», «Старые годы», «Среди коллекционеров». В издательской и художественно-критической деятельности А.Ф.Мантеля основное место занимали проблемы современного искусства и новейших течений: импрессионизма, символизма, футуризма. Издательство А.Ф.Мантеля «На рассвете» (основан в 1912 г.), специализировавшееся на выпуске книг по искусству, выпускало литературно-художественные альманахи «На рассвете», «Зилант», «Нео-футуризм» и монографии (например, посвященные Н.К.Рериху, Д.И.Митрохину).

В XIX в. в области татарских художественных ремёсел и книгоиздательского дела были известны исследования К.Насыри, автора брошюры «О ювелирном и столярном ремёслах» и учебные пособия «Санаигъ галвания» («Искусство гальваники», 1900) по технологии никелирования при помощи электролиза, применявшейся при обработке изделий из художественного металла. Его перу принадлежат и статьи по вопросам татарского книгоиздания, в которых он уделял внимание художественному оформлению книги («Татарский календарь на 1883 год»).

В начале XX в. в татарской периодиоческой печати широко публиковались статьи о необходимости развития европейских форм изобразительного искусства (живопись, графика, скульптура) среди татар, а также материалы, посвященные каллиграфии и в целом эстетике мусульманского искусства (Г.Тукай, Г.Камал, Г.Ибрагимов, Ф.Амирхан, Х.Атласи и др.). В 1915 г. впервые в качестве приложения к казанскому журналу «Анг» был издан «Альбом изобразительного искусства» с произведениями европейской классики (вступительная статья Г.Ибрагимова).

1-я половина XX в. была периодом интенсивного формирования искусствознания как теоретической базы развития изобразительного искусства, музееведения, эстетического воспитания, художественной критики. Проблемы искусствознания находили практическую реализацию в деятельности новых учреждений: Отдела охраны памятников искусства и старины при Татнаркомпросе, Академического центра Татнаркомпроса, Научного общества татароведения, Дома татарской культуры, кабинета искусств Татарского экономического НИИ, художественного отдела Центрального музея ТАССР, Казанских архитектурно-художественных мастерских, Восточной академии Академии и др.

Труды П.М.Дульского, П.Е.Корнилова, А.М.Миронова, Б.П.Денике, К.И.Сотонина, а также татарских искусствоведов М.З.Каримова, С.М.Ишмуратовой характеризовались расширением тематики исследований, включавших творчество современных художников Москвы, Ленинграда, Казани (чьи выставки проводили Центральный музей ТАССР и Казанские архитектурно-художественные мастерские), традиционные виды татарского народного искусства и каллиграфии, художественных промыслов, а также архитектурно-художественные памятники Казани, Болгара, Свияжска, Елабуги.

Планомерное изучение художественного наследия татар (средневековая культура, традиционное декоративное и прикладное искусство, архитектура, каллиграфия и др.) началось лишь со 2-й половины 1920-х гг. искусствоведами (П.М.Дульский, Е.П.Корнилов, Б.П.Денике), историками, археологами и этнографами (Б.Ф.Адлер, Е.Э.Адольф, Али-Рахим, Ф.В.Баллод, А.С.Башкиров, Н.И.Воробьёв, Н.Ф.Высоцкий, А.А.Девишев, Н.Ф.Калинин, В.Ф.Смолин). Художественная критика характеризовалась острой дискуссионной борьбой представителей различных художественных направлений (ТатАХРР, ТатЛЕФ, Сулф), а с середины 1930-х гг. — тотальной идеологизацией в рамках теории социалистического реализма.

Публикации искусствоведческого характера регулярно помещались на страницах республиканских периодических изданий: «Казанского музейного вестника», «Казанского библиофила», «Листка литературы и искусства» (приложения к «Известиям ТатЦИК»), «Записок Тетюшского музея» и др. Осуществлялась издательская деятельность, в том числе Полиграфической школой им. А.В.Луначарского (каталоги художественных выставок Центрального музея ТАССР) и Казанскими архитектурно-художественными мастерскими (сборник статей и монографические исследования творчества мастеров прошлого и современности: И.И.Шишкина, Н.И.Фешина, К.К.Чеботарёва, А.Г.Платуновой, Ф.П.Гаврилова и др.). Однако в 1930–1940-е гг. искусствоведческая мысль приобретала всё более идеологизированный характер.

В конце 1940–1950-х гг. изданы альбомы «Татарский народный орнамент» художника П.Т.Сперанского (вводная статья П.М.Дульского), «Изобразительное искусство Советского Татарстана» (1957) московского искусствоведа Н.В.Черкасовой, первый каталог художественных коллекций Государственного музея ТАССР (1956) С.Ишмуратовой, А.Мирлина, а также статьи С.Ш.Ишмуратовой, Б.И.Урманче и др., освещавшие творчество современных татарских художников в журналах «Совет эдэбияты».

С начала 1960-х гг. в Казани начала формироваться школа искусстведения из местных профессиональных кадров: сотрудников Музея изобразительных искусств ТАССР (Д.К.Валеева, Г.А.Могильникова, А.И.Новицкий, Н.З.Саттарова, А.Б.Файнберг и др.), преподавателей Казанского художественного училища и высших учебных заведений гуманитарного профиля (Л.Я.Елькович, А.Д.Сысоев и др.). Их деятельность была связана в основном с изучением и пропагандой современного изобразительного искусства республики, искусства Казанской губернии. Были изданы каталоги выставок, альбомы Л.Я.Ельковича, посвященные сатирической графике, художникам журнала «Чаян», изобразительному искусству («Художники Татарии», Л., 1965), труды А.Б.Файнберга, в дальнейшем обобщённые в монографии «Художники Татарии» (Л., 1983), опубликованы статьи (в том числе в центральных изданиях «Искусство», «Художник») о творчестве художников, развитии станковой живописи, графики и скульптуры, деятельности Союза художников, путеводитель по экспозиции Музея изобразительных искусств Г.А.Могильниковой (1970) и др.

В 1968 г. был создан отдел искусстведения в Институте языка, литературы и истории КФАН СССР, который начал заниматься планомерным изучением истории и теории татарского изобразительного и декоративного искусства. С первых дней существования отдела в нём работал Ф.Х.Валеев — один из основоположников татарского искусствознания, первый доктор искусстведения в Поволжье. Его труды (издано 7 книг) стали первыми фундаментальными исследованиями в области истории и теории татарского народного орнамента, архитектуры и декоративно-прикладного искусства, древнего и средневекового искусства Среднего Поволжья. Ф.Х.Валеев не только занимался активной научной и собирательской деятельностью, но и содействовал возрождению народных художественных промыслов, сувенирного производства, заложил основы музейных коллекций татарского декоративно-прикладного искусства в Государственном музее изобразительных искусств ТАССР.

С 1970-х гг. изобразительное искусство как объект идейного течения социалистического реализма в творчестве художников республики стало предметом целенаправленного изучения московского искусствоведа С.М.Червонной («Искусство Советской Татарии», М., 1978). Она автор двух одноименных биографических справочников, изданных в Казани («Художники Советской Татарии», 1975 и 1984 гг.), труда, посвященных истории искусства республики с древнейших времён и обобщающего исследования в основном казанских учёных («Искусство Татарии», М., 1987). С начала 1980-х гг. развитие искусствознания осуществлялось в рамках местной академической науки, музейного дела и художественной критики.

Появились первые коллективные труды (сборники научных статей), были организованы конференции музейных работников, активно осуществлялись выставочная деятельность и пропаганда искусства в местных («Казан утлары», «Татарстан», «Идель» и др.) и центральных («Художник», «Искусство», «Декоративное искусство») изданиях. Специализация в области искусствознания обогащала тематику исследований, постепенно углублялось изучение истории и теории искусства Татарстана: монументально-декоративного искусства (Г.Ф.Валеева-Сулейманова), искусства волжских булгар X–XII вв. (Д.К.Валеева), истории художественной жизни Среднего Поволжья XIX — 1-й трети XX вв. (Е.П.Ключевская), публиковались книги по искусству вышивки и кожаной мозаики (Ф.Ф.Гулова), книги и альбомы о художниках Татарстана: Х.А.Якупове, Л.А.Фаттахове, Б.И.Урманче, сборник буклетов «Искусство Советской Татарии. Народные художники» (1980), каталоги выставок, издания художественных коллекций Государственного музея изобразительных искусств РТ и др. (А.И.Новицкий, В.Н.Разумейченко, Р.Г.Шагеева, В.А.Цой, Е.П.Ключевская и др.).

Со 2-й половины 1990-х гг. искусствознание как академическая наука развивается в рамках Института языка, литературы и искусства, Института истории, Института Татарской энциклопедии АН РТ. Расширяется проблематика и углубляется методология изучения искусства Татарстана, исследования приобретают комплексный характер, осуществляются на стыке искусствознания, истории, этнографии, археологии, социологии, семиотики и других наук. Созданы обобщающие труды по декоративному искусству Татарстана (Г.Ф.Валеева-Сулейманова), искусству татарских шамаилей (Р.И.Шамсутов), развитию изобразительного искусства в новых промышленных городах республики (Р.Р.Султанова), искусству волжских булгар золотоордынского периода (Д.К.Валеева) и др. Исследования изобразительных искусств выходят за рамки искусствознания, включаются в труды по эстетике и философии (Б.М.Галеев, К.Т.Гизатов, Ю.Г.Нигматуллина, Е.В.Синцов и др.), этнографии (М.К.Завьялова, Р.Г.Мухамедова, С.В.Суслова, Ф.Ш.Сафина и др.), становятся частью учебных программ вузов гуманитарного профиля.

Центрами образования в области истории и теории искусства как вспомогательных дисциплин (в республике нет обучения теории и практике искусстведения в вузах) в настоящее время являются Казанский университет культуры и искусства, Казанский университет, Казанское художественное училище и др. Вопросы истории и теории дизайна разрабатываются на кафедре дизайна Казанской архитектурно-строительной академии. Изучением новейших аудио-видеотехнологий в междисциплинарных областях «искусство–наука–техника» занимается НИИ экспериментальной эстетики «Прометей». Значительно расширилась музейная и выставочная деятельность по пропаганде изобразительного и декоративного искусства (см. Музеи).

Созданы музеи народного творчества и быта в городе Зеленодольск, селе Зирекле Новошешминского района, музеи Б.Урманче, И.Зарипова, Х.Якупова, З.Бысырова и др. Активная выставочная деятельность осуществлялась Музеем национальной культуры Национального культурного центра «Казань», сотрудничавшего с такими крупными музейными центрами, как Государственный Эрмитаж, Музей искусства народов Востока и др. С созданием при Государственном музее изобразительных искусств РТ и Национальном музее РТ издательских центров собирательская и выставочная деятельность получила широкое отражение в сериях книг, альбомов, брошюр, каталогов выставок, освещающих коллекции, историю развития того или иного вида искусства и художественных ремёсел, творчество ведущих художников республики. Значительным потенциалом искусствоведов располагают художественные музеи (Я.Х.Вайсфельд, Т.В.Голубцова, А.И.Новицкий, Д.Д.Хисамова, Р.Г.Шагеева и др.), в т.ч. Выставочный зал Союза художников РТ (М.Е.Ильина).

Художественная жизнь, современный творческий процесс и развитие изобразительных искусств в республике получают освещение на страницах крупных периодических изданий: журналы «Казань», «Татарстан», «Идель», «Сююмбике» и др. В составе Союза художников РТ функционирует секция критики, объединяющая ведущих искусствоведов республики. Координация исследований в области искусствознания с 1992 г. осуществляется в рамках созданного при АН РТ Научного совета по искусствознанию и эстетике (председатель Б.М.Галеев).

Ключевская Е.П. Из истории искусствоведения в Татарстане // Татарстан. 1996. № 10; 

Кто есть кто в науке об искусстве (Республика Татарстан): Справ. К., 1998.

Авторы — Г.Ф.Валеева-Сулейманова, Е.П.Ключевская