Один из старейших драматических театров в России, сыграл видную роль в истории русского драматического искусства.

Способствовал утверждению на русской провинциальной сцене революционно-романтического и реалистического направлений, наряду с Казанским университетом сыграл значительную роль в формировании демократических тенденций в общественном движении на территории края, в культурном развитии общества.

Казанскому русскому театру принадлежит важнейшая заслуга в возникновении и развитии татарского национального театра.

Открытие

Ведёт начало с 1791 г. Организован казанским губернатором князем С.М.Баратаевым с разрешения Дирекции императорских театров.

Первый художественный руководитель труппы — актёр В.Р.Бобровский.

В 1802–1919 гг. существовал как частная антреприза под контролем городских властей, с 1919 г. — государственный театр (Советский Большой театр, Большой драматический театр, с 1996 г. современное название).

В 1924–1929 гг.носил имя А.В.Луначарского, с 1948 г. — В.И.Качалова.

Здание

До пожара 1919 г. располагался в собственном здании на Театральной площади (ныне площадь Свободы), с 1919 г. — в здании бывшего Большого театра Г.А.Розенберга (отсюда название) на улице Большая Проломная (ныне улица Баумана).

Репертуар

С первых лет своего существования формировался под воздействием идей прогрессивной, демократически настроенной русской интеллигенции.

Антрепренёры, актёры театра вели борьбу за высокохудожественный репертуар, способствовавший духовному обогащению зрителя, пробуждению общественного интереса к злободневным проблемам, утверждали реалистическую манеру исполнения. На его сцене были осуществлены постановки пьес А.П.Сумарокова, В.А.Озерова, Д.И.Фонвизина, Я.Б.Княжнина.

Одним из первых (в 1836) театр включил в репертуар пьесы «Горе от ума» А.С.Грибоедова (среди участников спектакля был молодой П.М.Садовский), «Ревизор» Н.В.Гоголя, постановку которого осуществил М.С.Щепкин.

Произведения таких авторов, как А.Н.Островский, А.Ф.Писемский, А.В.Сухово-Кобылин, А.К.Толстой, И.С.Тургенев, Ф.М.Достоевский, Л.Н.Толстой, А.П.Чехов, не сходили со сцены театра на протяжении всего времени его существования.

Также одним из первых театр обратился к произведениям М.Горького («Фома Гордеев», 1902), В.В.Маяковского («Мистерия-буфф», 1923), П.С.Романова («Землетрясение», 1924), Б.С.Ромашова («Воздушный пирог», 1925; «Конец Криворыльска», 1926), М.А.Булгакова («Зойкина квартира», 1927).

Значительное место в репертуаре театра занимали произведения мировй классики: пьесы У.Шекспира, Ж.Б.Мольера, Ф.Шиллера, К.Гуцкова, К.Гольдони, Г.Лессинга, Лопе де Вега, П.Кальдерона, П.Бомарше, Г.Ибсена, Г.Гауптмана, Э.Ростана.

Выдающиеся актёры

На сцене Казанского театра работали почти все выдающиеся русские актёры XIX — 1-й половины XX вв.: П.С.Мочалов, А.Е.Мартынов, Н.К.Милославский, М.Т.Иванов-Козельский, Ф.П.Горев, Н.Х.Рыбаков, П.В.Самойлов, П.М.Свободин, А.И.Каширин, И.М.Шувалов, Н.А.Никулина, Г.Н.Федотова, В.Ф.Комиссаржевская, М.В.Дальский, И.Н.Певцов, И.А.Слонов, В.С.Зотов.

Из Казани вышли многие известные артисты, игравшие на сценах императорских театров — Александринского в Санкт-Петербурге и Малого  в Москве: М.А.Решимов, А.А.Рассказов, А.И.Стрелкова, Х.И.Таланова, В.И.Виноградов, В.А.Макшеев, В.Н.Давыдов, К.А.Варламов, М.Г.Савина, П.А.Стрепетова, М.И.Писарев, А.П.Ленский.

В Московский Художественный театр были приглашены В.И.Качалов, Н.Н.Литовцева.

В Казани определилась режиссёрская и антрепренёрская судьба Н.Н.Синельникова, И.А.Ростовцева, Н.Н.Соловцова, А.И.Канина.

Именно в Казани Ю.М.Юрьев впервые сыграл Чацкого и Хлестакова, Казань стала важным этапом творческого пути М.М.Тарханова, Е.О.Любимова-Ланского, Н.И.Собольщикова-Самарина.

Крупнейшие антрепренеры и режиссеры

В течение 15 лет антрепризу в Казани держал один из крупнейших русских актёров и антрепренёров П.М.Медведев, с именем которого связаны период наивысшего расцвета Казанского театра и начало постоянных оперных представлений (1874). Особое место в его творчестве занимала режиссёрская деятельность, впервые на провинциальной сцене им были предприняты попытки использования постановочных приёмов в решении спектакля, создания целостного художественного произведения за счёт ансамблевости актёрского исполнения. Эстетических принципов, утверждаемых П.М.Медведевым, придерживались затем антрепренёры и режиссёры М.М.Бородай, Н.И.Собольщиков-Самарин, А.П.Двинский, В.С.Зотов.

После пожара 1919 г. Казанский драматический театр стал работать в помещении бывшего Большого театра, где находится до настоящее время.

В течение первых 5 лет театром руководил В.С.Зотов.

Студия при театре

Под руководством З.М.Славяновой при театре была создана студия (существовала, с перерывами, до 1961 г.), положившая начало Татарскому театральному техникуму (ныне Казанское театральное училище).

Была предпринята попытка создания первой постоянной театральной труппы в Казанском театре, ядро которой составили выпускники студии. В труппе работали: С.П.Вадова, П.Л.Вульф, А.Г.Георгиевский, В.С.Зотов, А.М.Кречетов, В.И.Окунева, Л.В.Развозжаев, Ю.В.Соболев, Е.А.Степная, В.В.Чарский.

Среди выпускников студии — В.В.Белокуров, М.М.Белоусов, Е.Е.Жилина, В.В.Кропотов, М.В.Романычева, Н.М.Север.

В репертуаре — пьесы А.С.Грибоедова, Н.В.Гоголя, А.Н.Островского, А.К.Толстого, Л.Н.Толстого, А.П.Чехова, М.Горького, Л.Н.Андреева, А.Н.Толстого, С.А.Найдёнова, А.В.Луначарского, П.С.Романова, В.В.Маяковского.

Формирование качественно нового театра

В последующее десятилетие (1924–1934) шёл процесс формирования качественно нового театра, способного отразить злободневные проблемы текущей жизни, глобальные общественные изменения, ориентированного на потребности нового, рабоче-крестьянского зрителя.

Был взят курс на освоение современной драматургии, создание образа человека революционной эпохи, строителя социалистического общества.

Режиссёры Л.Ф.Лазарев, Ф.А.Строганов, С.Н.Воронов, В.А.Нелли-Влад, И.А.Ростовцев, А.Л.Грипич, В.А.Чиркин, А.М.Самарин-Волжский, работавшие в эти годы, совместно с художниками И.Ю.Шлепяновым, Р.В.Распоповым, В.А.Шестаковым, Г.Л.Миллером, С.С.Серёжиным поставили ряд спектаклей, определивших основное направление дальнейшего художественного развития Казанского театра.

К наиболее значительным постановкам этого периода следует отнести: «Озеро Люль» (1925, режиссер Л.Ф.Лазарев) и «Человек с портфелем» (1928, режиссер С.Н.Воронов) А.М.Файко, «Мандат» Н.Р.Эрдмана (1926, режиссер Л.Ф.Лазарев), «Воздушный пирог» (1925, режиссер Л.Ф.Лазарев) и «Конец Криворыльска» (1926, режиссер Ф.А.Строганов) Б.С.Ромашова, «Разлом» Б.А.Лавренёва (1928, режиссер С.Н.Воронов), «Рельсы гудят» (1929, режиссер А.Л.Грипич) и «Чудесный сплав» (1935, режиссер А.М.Самарин-Волжский) В.М.Киршона, «Выстрел» А.И.Безыменского (1929, режиссер И.А.Ростовцев), «Чудак» А.Н.Афиногенова (1930, режиссер П.И.Герага), «Первая Конная» В.В.Вишневского (1930, режиссер А.Д.Дикий), «Мой друг» Н.Ф.Погодина (1933, режиссер П.П.Сазонов).

Находясь под влиянием идей конструктивизма, постановочных экспериментов В.Э.Мейерхольда, Казанский театр искал оригинальные формы, прибегал к неординарным сценическим решениям, что особенно отразилось на постановках классических произведений, среди которых особое место заняли спектакли по пьесам: «Ревизор» Н.В.Гоголя (1933, режиссер В.А.Чиркин), «Гроза» (1928, режиссер А.Л.Грипич) и «Без вины виноватые» (1934, режиссер В.А.Чиркин) А.Н.Островского, «Плоды просвещения» Л.Н.Толстого (1928, режиссер А.Л.Грипич), «Вишнёвый сад» А.П.Чехова (1929, режиссер А.Л.Грипич), «Мещане» М.Горького (1929, 1932, режиссер И.А.Ростовцев).

Основу труппы в сезоне 1924/25 гг. составляли актёры Московского театра «Комедия» (бывший Корш), в 1930/31 гг. — актёры передвижного театра «Красный факел».

В труппе Казанского театра работали М.Ф.Астангов, П.И.Герага, Ф.В.Григорьев, С.И.Днепров, А.В.Емельянов, М.И.Жаров, Е.Е.Жилина, З.Н.Минаева, А.Л.Павлова, Н.Н.Соснин, М.И.Царёв, Е.В.Черник, М.А.Юрьева.

В 1934 г. административное руководство театра возглавил выдающийся театральный организатор Г.Д.Ригорин, поставивший целью создание постоянной труппы, стабильного репертуара, достижение высокого уровня постановочной и исполнительской культуры.

Стали перестраиваться производственная база театра, сценическая «коробка», менялось оборудование сцены. В течение нескольких лет была сформирована труппа, занявшая достойное место среди крупнейших художественных коллективов страны. В её состав входили: Г.П.Ардаров, А.М.Борелин, В.Н.Вешнякова, Ф.В.Григорьев, А.Д.Гусев, Е.Е.Жилина, И.В.Загорский, О.Л.Коханский, Н.Е.Лесная, Е.В.Лисецкая, Д.Р.Любин, А.В.Люлюкин, Я.Б.Мацкевич, Л.П.Милова, И.В.Никулин, П.И.Ососков, М.Н.Преображенская, Н.П.Спиридонов, П.А.Цветаев, М.В.Шейнин, Н.И.Якушенко.

Постановочную часть театра возглавил художник В.С.Никитин, музыкальную — композиторы М.И.Климов, Э.Д.Черкасский.

Основу репертуара составили произведения русской классики и наиболее значительные произведения советской драматургии. К постановочной работе были привлечены крупные режиссёры и художники: Л.М.Прозоровский («Кремлёвские куранты» Н.Ф.Погодина, 1940), В.М.Бебутов («Маскарад» М.Ю.Лермонтова, 1943), А.Д.Дикий («Горячее сердце» А.Н.Островского, 1943; художник А.А.Осмёркин), Е.Г.Гаккель («Ревизор» Н.В.Гоголя, 1944; художник К.Ф.Юон).

Глубокая реалистичность, романтический пафос и одухотворённая поэтизация, ансамблевость исполнения и великолепные актёрские работы отличали лучшие постановки театра, в их числе: «Оптимистическая трагедия» В.В.Вишневского (1936, режиссер А.Д.Треплев), «Профессор Полежаев» Л.Н.Рахманова (1938, режиссер Г.П.Ардаров), «Лес» (1937) и «Последняя жертва» (1938) А.Н.Островского в пост. Б.С.Великанова, «Васса Железнова» М.Горького (1939, режиссер Б.Э.Ниренбург), «Отелло» У.Шекспира (1938, режиссер А.Д.Треплев).

Летом 1939 г. с большим успехом прошли гастроли театра в Москве и Ленинграде.

Театр в годы Великой Отечественной войны

В годы Великой Отечественной войны режиссер Е.Г.Гаккель, возглавивший художественное руководство театром, поставил спектакли «Фельдмаршал Кутузов» В.А.Соловьёва с Ф.В.Григорьевым в главной роли (1941) и «Фронт» А.Е.Корнейчука (1942).

Г.П.Ардаров осуществил постановку «Русских людей» К.М.Симонова (1942), Б.Э.Ниренбург — «Нашествия» Л.М.Леонова (1943), Е.А.Простов дебютировал на казанской сцене постановкой пьесы А.К.Гладкова «Давным-давно» (1943) с Л.П.Миловой и А.Д.Гусевым в главных ролях.

На сцене театра были поставлены спектакли по пьесам известного полярного лётчика М.В.Водопьянова «Полк ДД» (1942, режиссер Е.Г.Гаккель) и «Вынужденная посадка» (1944, режиссер Н.А.Зорин). Актёры театра в составе концертных бригад выезжали в действующую армию на Северо-Западный, Ленинградский, Карельский фронты.

В последующие годы художественная направленность театра определялась деятельностью режиссёров Н.А.Медведева, Е.А.Простова, Л.М.Литвинова, И.С.Петровского, Э.М.Бейбутова. Труппа пополнилась актёрами Л.С.Шмидт, В.М.Павловой, Г.А.Жарковым, В.И.Стебаковым, Г.А.Бальяном, И.А.Мокеевым, П.В.Кормуниным, Н.С.Провоторовым, Б.В.Лохиным, обогатившими ансамбль Казанского театра.

При театре вновь начала действовать студия, выпускники которой должны были обеспечить преемственность традиций.

Зрелостью и глубиной постижения человеческих характеров, масштабностью и философским осмыслением событий были отмечены постановки этих лет: «Иван Грозный» (1945) и «Хождение по мукам» (1947) А.Н.Толстого, «Анна Каренина» Л.Н.Толстого (1948), «На дне» М.Горького (1949), «Лейпциг, 1933» Л.В.Компанейца, Л.И.Кронфельда (1951), «Мёртвые души» Н.В.Гоголя (1952), «Сон на Волге» А.Н.Островского (1953) в постановке Е.А.Простова, «Три сестры» А.П.Чехова (1951), «Вей, ветерок» Я.Райниса (1951), «Порт-Артур» А.С.Степанова, И.Ф.Попова (1953), «В лесах» П.И.Мельникова-Печерского (1958) в постановке Л.М.Литвинова, «Мать своих детей» А.Н.Афиногенова (1955), «Фабричная девчонка» А.И.Володина (1957) в постановке И.С.Петровского, «Юность буревестника» М.Н.Елизаровой (1955), «Бессмертная песнь» Р.Ишмурата (1956), «Старик» М.Горького (1956) в постановке Э.М.Бейбутова.

В спектаклях, отмеченных необычайным богатством актёрских работ, многие из которых стали выдающимся достижением русского театра; утверждался приоритет режиссуры, что проявилось в чёткой продуманности и жёсткости режиссёрского замысла, использовании многообразных постановочных средств для достижения художественной выразительности.

Театр в послевоенные годы

Шли поиски драматургического материала, театр всё чаще обращался к прозаическим произведениям, активно работал с казанскими авторами, в том числе и татарскими.

Гастроли театра в Москве в 1952 г. и его участие в Декаде татарского искусства и литературы (1957) наглядно показали, что он по праву относится к числу ведущих театров страны.

В 1948 г. театру присваивается имя народного артиста СССР В.И.Качалова, в 1957 г. коллектив был награждён орденом Трудового Красного Знамени.

Смена поколений

В 1960–1970-е гг. в Казанском театре сменилось поколение актёров, на смену мастерам старшего поколения пришли В.И.Улик, Ю.И.Карева, Г.Е.Егоров, П.С.Маслов, В.Н.Расцветаев, П.П.Бетев, Г.С.Ишкова, Ю.А.Коршок, В.Г.Остропольский, М.В.Кобчикова, С.Е.Ярмолинец, Л.Б. и Е.Н. Кара-Гяуры, выпускники студии Е.А.Кузин, Л.В.Маклакова, И.И.Чернавина, А.А.Кичигин, В.В.Кешнер, Ю.С.Федотов.

Произошли изменения в эстетике театра, живописно-поэтическое оформление В.С.Никитина сменилось метафорически образными композициями Э.Б.Гельмса, Т.И.Сельвинской, Д.Л.Боровского.

В репертуаре ведущее положение заняла современная драматургия.

Наиболее значительные спектакли этого периода — «Поднятая целина» по роману М.А.Шолохова (1963, режиссер О.Э.Лебедев), «В день свадьбы» В.С.Розова (1964, режиссер А.М.Ханович), «Преступление и наказание» по роману Ф.М.Достоевского (1965, режиссер Г.Л.Андреев), «Зыковы» (1966) и «Варвары» (1972) М.Горького, «Баня» В.В.Маяковского и «Бег» М.А.Булгакова (оба — 1967) в постановке Н.Ю.Орлова, «Традиционный сбор» В.С.Розова (1967, режиссер В.М.Стрижов), «Бал воров» (1968) и «Медея» (1969) Ж.Ануйя в постановке В.М.Миллера, «Проводы» И.М.Дворецкого (1975), «Быть или не быть» У.Гибсона (1976) в постановке В.М.Портнова, а также необычный для Казанского театра по постановочному решению и исполнительской манере спектакль «А как будешь королём» Т.Новака в постановке польского режиссёра Я.Нычака — отразили перемены в общественном сознании и новый подход к отображению действительности на сцене.

В Казанском Большом драматическом театре также ставятся пьесы татарских драматургов («Без ветрил» («Җилкәнсезләр»), К. Тинчурин, 1969, режиссер Ш. М. Сарымсаков; «Әниемнең ак күлмәге», Ш. Хусаинов, 1978, режиссер М. Х. Салимзянов).

Театр в конце ХХ века

Сложным оказался для Казанского Большого театра период 1980-х — начала 1990-х гг.

Текучесть руководящего и творческого состава, нечёткость идейно-художественной позиции сказались и на репертуаре, насыщенном пьесами невысокого художественного достоинства, и на профессиональном мастерстве актёров.

Среди наиболее значительных работ этих лет — «Сон о белых горах» по повести В.П.Астафьева «Царь-рыба» (1982) и «Дело» А.В.Сухово-Кобылина (1986) в постановке С.Е.Ярмолинца, «Царь Фёдор Иоаннович» А.К.Толстого (1988) и «Поминальная молитва» Г.И.Горина (1992) в постановке Е.Д.Табачникова, «Мастер и Маргарита» по роману М.А.Булгакова и «Крутой маршрут» Е.С.Гинзбург (оба — 1989) в постановке С.В.Таюшева. К постановочной работе приглашались зарубежные режиссёры: М.Мандель (ФРГ) — «Мария Стюарт» Ф.Шиллера (1990), К.Фётрие (Франция) — «Дон Жуан» Ж.Б.Мольера (1993).

Вторая половина 1990-х гг. ознаменовалась творческим подъёмом. Казанский театр вновь начал принимать участие в международных и всероссийских театральных фестивалях, выезжать на гастроли, резко возрос интерес зрителя к театру.

Впервые за свою историю коллектив театра начал выезжать со спектаклями за рубеж: в Каир (1996) и Марсель, где театр ежегодно принимал участие в русских сезонах в 1997–2001 гг.

Наиболее значительные спектакли этих лет характеризуют пластическая выразительность массовых сцен, сочетание острого драматизма и яркой зрелищности, конструктивно-метафорическое решение пространства: «Ревизор» Н.В.Гоголя (1994), «Банкрот» А.Н.Островского (1996), «Роковые яйца» по повести М.А.Булгакова (1997), мюзикл Д.Стайна, Д.Бока «Скрипач на крыше» (1998; Гос. пр. РТ им. Г.Тукая, 2000), «Пиковая дама» по повести А.С.Пушкина (1999), «Трёхгрошовая опера» Б.Брехта, К.Вайля (2001), «Вишнёвый сад» А.П.Чехова (2004).

Театр сегодня

В 20011 г. в труппе театра: народные артисты РФ В.В.Кешнер,  С.Г.Романова, Г.Н.Прытков, заслуженный артист РФ Ф.М.Пантюшин, народный артист РТ М.О.Галицкий, заслуженные артисты РТ А.А.Иванова, Д.А.Огарёва, И.И.Чернавина,Е.И.Галицкая, И.А.Славутский, М.В.Голубев, Э.Ф. Фардиева.

 С 1994 г. главный режиссёр театра, с 2007 г.  художественный руководитель-директор — народный артист РФ А.Я.Славутский, главный художник — заслуженный деятель искусств РСФСР и народный художник РТ А.М.Патраков.

Литература

Крути И. Русский театр в Казани. М., 1958;

Ингвар И., Илялова И. Русский театр в Казани. К., 1991.

Автор Ю.А.Благов