- РУС
- ТАТ
драматический актёр, педагог, народный артист ТАССР, РФ (1982, 1997)
22 марта 1937 г., Казань — 14 апреля 2023 г., там же.
Окончил студию при Казанском Большом драматическом театре (1961), учился у известных режиссёров Э.М.Бейбутова, Е.А.Простова, А.Д.Гусева.
С 1961 г. актёр этого театра.
Сыграл свыше 100 ролей, многие из которых стали значительным явлением театрального искусства.
Уже в первых ролях: Максимова («Коллеги» по повести В.П.Аксёнова), Владика («104 страницы про любовь» Э.С.Радзинского), Бориса («Ленинградский проспект» И.В.Штока), Прокофьева («Женский монастырь» В.А.Дыховичного, М.Р.Слободского), Леонидика («Мой бедный Марат» А.Н.Арбузова) — выявились такие качества дарования актёра, как пластичность, музыкальность, стремление к законченности, чёткости внешнего рисунка роли, яркий темперамент.
Событием театральной жизни стало исполнение Кешнером роли Адуева-младшего в спектакле «Обыкновенная история» (пьеса В.С.Розова по роману И.А.Гончарова, 1968). Драматическая история гибели романтической души в неравной борьбе с реалиями окружающей жизни, превращения пылкого, верящего в светлые идеалы юноши в чёрствого, прагматичного чиновника была рассказана актёром страстно и убедительно, с глубоким проникновением в суть характера и социальной природы явления.
Художественным достижением актёра стало исполнение им ролей Пушкина («Всего 13 месяцев» Ю.З.Дынова, 1970) и Чайковского («Жизнь для вечности» Ю.А.Осноса, 1970): актёру удалось передать сложный и богатый внутр. мир творческой личности, живущей в ином, нежели окружающее общество, измерении и потому находящейся с ним в постоянном духовном и нравственном конфликте.
Тема взаимоотношений художника и общества, заявленная в этих ролях, была раскрыта актёром в роли Уилла («Быть или не быть» У.Гибсона, 1976). Призвание художника, его право говорить правду, потребность духовной свободы как необходимого условия для творчества утверждались исполнителем страстно и темпераментно, как глубоко лично пережитая гражданская и нравственная позиция.
Работая над образами своих современников, таких как Горчаков, Челознов («Проводы», «Веранда в лесу» И.М.Дворецкого), Рощин («Единственный свидетель» А.С. и П.Л. Тур), Брызгалов («Кафедра» В.В.Врублевской), Шабельников («Смотрите, кто пришёл!» В.К.Арро) и др., прибегая порой к острой характерности, жёсткому внешнему рисунку, Кешнер стремится прежде всего к раскрытию нравственной сути, выявлению общественной позиции своего героя.
Виртуозное владение формой, умение найти яркие, выразительные детали для характеристики образа актёр продемонстрировал в таких ролях, как Нияз («Без ветрил» К.Тинчурина), Атташе («Господин Пунтила и его слуга Матти» Б.Брехта), Иван Иванович («Баня» В.В.Маяковского) и др.
Точностью и одновременно жёсткостью психологического рисунка были отмечены роли профессора Преображенского, Персикова («Дневник доктора Борменталя», 1988; «Роковые яйца», 1997, по одноим. повести М.А.Булгакова), Серебрякова («Дядя Ваня» А.П.Чехова, 1993), Друга («Всё кончено» Э.Олби, 1994).
Явлением театрального искусства стали роли Хамперта («Лолита» по роману В.В.Набокова, 1994) и Звонарёва («Sorry» А.М.Галина, 1995), сыгранные Кешнером на сцене «Театра-99». В этих работах актёра глубина психологического раскрытия образа, масштабность нравственного содержания сочетались с необычайным богатством внешней выразительности.
Занимаясь с 1976 г. педагогической деятельностью в Казанском театральном училище, Кешнер воспитал не одно поколение актёров, которые работают в различных театрах России.
Занимается концертной деятельностью.
Начало // Казань. 1997. № 1/2;
Всплески памяти // Актуальное национально-культурное обозрение. 2001. № 3–5.
Романович И. Большие ожидания // Театр. 1970. № 9;
Благов Ю. И в сотый раз — преодоление // Татарстан. 1996. № 12;
его же. Кешнер и Ко. К., 2001.
Автор Ю.А.Благов
Вы используете устаревшую версию браузера.
Для корректного отображения сайта обновите браузер.