Ардаров Григорий Павлович

Настоящая фамилия – Богданович.

28 марта 1888 г., город Одесса – 17 февраля 1956 г., Казань. 

После окончания театральной школы в городе Одесса (1908) вступил в антрепризу Н.И.Собольщикова-Самарина в городе Ростов-на-Дону.

Работал в театрах Харькова, Баку, Тифлиса, Ярославля, Астрахани, в 1916–1923 гг. в Одессе, одновременно начал заниматься режиссурой.

В 1936 г. приехал в Казань.

Мастер, воспитанный на лучших достижениях русской романтической школы, он обладал незаурядными внешними данными, богатым интонационными оттенками голосом. Занял ведущее положение среди актеров казанской труппы.

Уже первые роли, сыгранные им на сцене Казанского Большого драматического театра: Командир («Оптимистическая трагедия» В.В.Вишневского, 1936), Вурм («Коварство и любовь» Ф.Шиллера, 1937), Пушкин (одноименное произведение А.П.Глобы, 1937), Отелло (одноименное произведение У.Шекспира, 1938), Уриэль Акоста (одноименное произведение К.Гуцкова, 1939), выявили разносторонность таланта, безукоризненное владение формой, умение соединить в образе глубокое проникновение в суть характера, психологическое обоснование поступков своего героя и выразительность внешнего действия.

Явлением в театральной культуре стало создание Ардаровым образа Арбенина («Маскарад» М.Ю.Лермонтова, 1940, 1943). Драма незаурядной личности в столкновении с аморальностью, беспринципностью светского общества в исполнении актера приобретала масштаб вечной проблемы трагических взаимоотношений художника и толпы.

Оригинальностью трактовки было отмечено исполнение роли Бориса Годунова («Царь Федор Иоаннович» А.К.Толстого, 1940), в котором актер стремился показать государственного деятеля, поступки которого объяснялись прежде всего интересами страны. Сходная идея легла и в основу создания образа Ивана Грозного («Орел и орлица» А.Н.Толстого, 1945). Величественной, трагически одинокой фигурой представал царь в исполнении Ардарова.

Следуя сложившемуся в эти годы в советской историографии идеологизированному представлению о личности Ивана Грозного, актер стремился перенести тяжесть конфликта с личных качеств царя в сферу сугубо политических противоречий, вслед за автором пьесы оправдывая его деспотизм косностью и консервативностью окружения.

В эти же годы активно занимался режиссурой, в 1940–1941 гг. главный режиссер и художественный руководитель Казанского Большого драматического театра.

«Профессор Полежаев» Л.Н.Рахманова, «Мачеха» О.Бальзака (1938), «Ревизор» Н.В.Гоголя (1939), «Царь Фёдор Иоаннович» А.К.Толстого (1940), «Дворянское гнездо» И.С.Тургенева (1941), «Русские люди» К.М.Симонова (1942), поставленные Ардаровым, были отмечены точностью замысла, яркостью формы, стремлением максимально выявить авторскую мысль произведения, блестящими актерскими достижениями, свидетельствующими о незаурядных педагогических дарованиях постановщика.

В 1940-е гг. мастерство Ардарова, не утратив романтической взволнованности и благородной возвышенности чувств, обрело большую психологическую глубину и масштабность. Трагически противоречивой фигурой представал в его исполнении Каренин («Анна Каренина» Л.Н.Толстого, 1948); стихию красивого в своей горделивой мощи, но абсолютно бесцельного бунта воплощал Сатин («На дне» М.Горького, 1949); одиозной, гротесковой по своим выразительным средствам фигурой, зримым воплощением абсурда накопительства возникал Плюшкин («Мёртвые души» Н.В.Гоголя, 1952).

Убедительные по своей внутренней наполненности образы были созданы актером в современной драматургии. Генерал Горлов («Фронт» А.Е.Корнейчука, 1942), Таланов («Нашествие» Л.М.Леонова, 1943), профессор Добротворский («Закон чести» А.П.Штейна, 1948), начальник штаба обороны Казани Орлов («Мулланур Вахитов» Н.Исанбета, 1950), Георгий Димитров («Лейпциг, 1933» Л.В.Компанейца, Л.И.Кронфельда, 1951), соединяя в себе насыщенность темперамента с достоверностью внешнего проявления, воплощали собой несколько идеализированный образ современника, несущий, однако, положительные, гуманистические по своей сути идеи.

Трагической мощью поражал образ короля Филиппа («Дон Карлос» Ф.Шиллера, 1955) – последняя роль, созданная Ардаровым на сцене казанского театра.

Один из выдающихся представителей героико-романтической традиции в русском реалистическом театральном искусстве, умевший даже в ролях бытового, характерного плана приподнять своих героев над обыденностью, акцентировать внимание на проблемах нравственного, духовного порядка, выразил своим искусством духовные и эстетические идеалы своего времени, оставив глубокий след в театральной культуре.

Другие роли: Войницкий («Дядя Ваня» А.П.Чехова), Багратион («Фельдмаршал Кутузов» В.А.Соловьёва), Кречинский («Свадьба Кречинского» А.В.Сухово-Кобылина), Репетилов («Горе от ума» А.С.Грибоедова), Великатов («Таланты и поклонники» А.Н.Островского), Вершинин («Три сестры» А.П.Чехова), Захар Бардин («Враги» М.Горького), Матвеев («Мать своих детей» А.Н.Афиногенова).

Спектакли: «Страшный суд» В.В.Шкваркина (1940), «Жди меня» К.М.Симонова (1943), «Встреча в темноте» Ф.Ф.Кнорре (1944), «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского (1946).

Награжден орденами Трудового Красного Знамени, «Знак Почета», медалями.

Народные артисты. Казань, 1980.

Ингвар И., Илялова И. Русский театр в Казани. Казань, 1991.

Автор – Ю.А.Благов