Фреска

При высыхании содержащаяся в штукатурке известь образует прозрачную кальциевую пленку, которая придает росписи устойчивость к внешним воздействиям. С XVIII в. в России такая техника почти полностью вышла из употребления, ее заменила роспись масляными красками, но сам термин получил расширенное толкование – нередко так называлась любая роспись стен.

На территории Татарстана первые из известных росписей в технике фрески сохранились на фрагментах отделки интерьеров бани Красная палата в городе Болгар (см. Булгарское искусство). Орнаментальная роспись была выполнена на парусах купола и отображала растительный орнамент и геометрические фигуры.

Со второй половины ХVI в. фреска получила распространение в декоре христианских культовых зданий – интерьеров и наружных частей стен. Исполнителями были московские мастера.

Один из самых древних на территории края – фресковый ансамбль Успенского собора Успенского монастыря в Свияжске. Роспись уникальна по степени сохранности (1080 м²) и художественному своеобразию – манере исполнения и цветовому колориту. Фрагменты фрески сохранились в декоре наружных стен некоторых других сооружений монастыря: над входом в Никольскую церковь (фрагменты композиции Деисуса – изображение в круге Богоматери и Иоанна Предтечи), на сводах арки южных (Святых) ворот монастыря.

Уцелел фрагмент фрески на западной наружной стене Сергиевской церкви Иоанно-Предтеченского женского монастыря в Свияжске – трехчастная композиция Ветхозаветной Троицы с предстоящими.

В 1640-х гг. казанские мастера И.Гаврилов, К.Фомин, Ф.Рябухин были вызваны в Москву для участия в росписях Успенского и Архангельского соборов Московского кремля.

Сохранились фрагменты росписи кафедрального Благовещенского собора в Казанском кремле, датируемые концом ХVII в. Впоследствии собор не раз обновлялся; последняя роспись произведена артелью Н.Л.Софонова в 1869–1870-х гг.

Орнаментально-сюжетные фрески жилых и общественных зданий, характерные для стиля классицизма конца XVIII – начала XIX вв., почти не получили распространения в интерьерах казанских зданий. Исключение составляли росписи дома купца С.Е.Александрова (1849) в Казани: потолки его парадных комнат украшены цветочными и орнаментальными гирляндами и сценами на мифологические сюжеты. Известно имя «комнатного живописца» Н.П.Волкова, работавшего в Казани в 1840-е гг.

Большая часть фресковых ансамблей казанских храмов, неоднократно обновлявшихся после больших городских пожаров, не сохранилась, в годы Советской власти были утрачены и сами церкви.

Из литературных источников известны имена мастеров первой половине ХIX в., создававших росписи в храмах Казани: Г.Артемьев (алтарный свод Николо-Вешняковской церкви), Ф.Колосов (Владимирский собор), Б.Марков (Крестовоздвиженская церковь Казанской первой мужской гимназии), Е.Новиков и А.Соколов (церковь Вознесения), Н.Огородников (купол Николо-Ляпуновской церкви), А.Тимофеев (Троицкий собор Раифского монастыря), С.Тимофеев (Харлампиевский придел церкви Сошествия Святого Духа) и др.

В второй половине XIX – начале XX вв. казанские артели мастеров и иконописные мастерские работали и за пределами Казани: А.Пресняков (Никольская церковь села Тавели Мамадышского уезда), мастерская А.Е.Семёнова (Борисоглебский храм в селе Борисоглебское Казанского уезда, Никольский собор в городе Чистополь), С.Я.Спиридонов (обновлял роспись Введенского соборного храма Кизического монастыря), мастерская П.А.Ковалинского (Богоявленская церковь в городе Арск, левый придел церкви Сергия Радонежского в селе Нижний Услон, церковь в селе Можаров Майдан Курмышского уезда Симбирской губернии) и т. д.

К росписи храмов обращались и профессиональные художники – преподаватели Казанской художественной школы Г.А.Медведев, И.А.Денисов (Варсонофиевская церковь при Новых университетских клиниках), учащиеся А.Г.Платунова и К.К.Чеботарёв (церковь в селе Мари-Турек).

Эскизы росписи часовни у Спасской башни Казанского кремля (1910) исполнил Е.П.Фирсов (в собрании Государственного музея изобразительных искусств РТ), он же автор росписей центрального павильона Международной выставки в Казани в 1909 г.

Художники И.А.Осокин, братья В.П. и П.П. Верещагины, К.Ф.Гун и И.А.Бруни выполнили в 1870-х гг. росписи Спасского собора, В.П.Верещагин – Никольской церкви, К.Ф.Гун, В.П.Верещагин и И.А.Осокин – Покровской церкви в Елабуге. Монахинями Казанского Богородицкого монастыря в 1911–1913 гг. был расписан интерьер часовни на месте обретения Казанской иконы Божией Матери.

В современном искусстве почти нет примеров обращения к трудоемкой технике фрески. В начале 1920-х гг. создавались эскизы росписей интерьеров общественных зданий Казани преподавателями и студентами Казанских архитектурно-художественных мастерских (К.Чеботарёв, С.Герштейн).

Фреска «Советская деревня» и «Уборка урожая» одного из залов здания Казанской художественной школы (утрачены в результате пожара) были выполнены в 1925 г. В.Лаптевым, фрески «Музыка», «Танец», «Художник» в интерьерах (фойе, «зал муз») театра оперы и балета имени М.Джалиля в Казани – в 1956 г. Ч.Ахмаровым.

Малов Е.А. Историческое описание церквей г. Казани. Казань, 1884.

Историко-археологические очерки церквей г. Казани. Казань, 1913.

Егерев В.В. Внутреннее архитектурное убранство зданий Казани. Казань, 1927.

Валеева-Сулейманова Г.Ф. Монументально-декоративное искусство Советской Татарии. Казань, 1984.

Лепёхин С., Аникина М. Благословенная Богом. Духовная жизнь Елабуги в прошлом и настоящем. Елабуга, 2006.

Фрески и иконы Свияжского Успенского собора. Санкт-Петербург, 2009.

Автор – Е.П.Ключевская