Монументально-декоративное искусство

К монументально-декоративному искусству относят архитектурный и скульптурный декор (лепка, резьба и др.), роспись, мозаику, витраж, гобелен и др.

Наиболее ранние из сохранившихся на территории Татарстана произведений монументально-декоративного искусства представлены в памятниках архитектуры г. Болгар XIII–XIV вв. (см. Булгарское искусство, Золотоордынское искусство), в архитектурных фрагментах каменных сооружений Казанского Кремля (см. Казанского ханства искусство).

С середины XVI в. происходило развитие таких видов русского монументально-декоративного искусства, как резной каменный рельеф, настенная фресковая роспись (см. Фреска), облицовочная керамика (поливные изразцы в сочетании с декоративной кирпичной кладкой), резьба по дереву и др., применяемых в убранстве экстерьеров и интерьеров возводимых зданий (Благовещенский кафедральный собор в Казанском кремле, Никольская церковь в Казанском Гостином дворе, Петропавловский собор, Успенский собор в г.Свияжск и др.).

В убранстве (резьба по камню, гипсовые облицовки, изразцовый декор) татарских каменных мечетей (Марджани мечеть, Апанаевская мечеть, Голубая мечеть в Казани, Кшкарская мечеть и др.) обнаруживается влияние европейских стилей.

Со 2-й половины XIX в. монументально-декоративное искусство получает широкое развитие в оформлении обществ. зданий, особняков русской и татарской знати, построенных в стилях эклектики и модерна (узорный каменный и кирпичный декор, гипсовая лепнина, орнаментальная роспись, скульптурный рельеф, цветное остекление): Дворянского собрания здание, Александровский пассаж, дом Кекина, бывший особняк Ушковой (ныне здание Национальной библиотеки РТ), здание Государственного банка, Апанаева дом, Шамиля дом, Сенная, Бурнаевская и Азимовская мечети в Казани и др. Примечательной особенностью казанских зданий были украшения из металла: садовые и парковые ограды, проездные ворота, шпили, балконные и лестничные решётки, камины и другие декоративные элементы, изготавливавшиеся мастерами Чебаксинского кузнечного промысла. Высококачественную изразцовую плитку для полов и облицовки каминов в конце XIX – начале XX вв. производил Кокшанский керамический завод (ныне поселок Н.Кокшан); она ценилась не только в России, но и за границей, украшала интерьеры Казанского университета, Казанского вокзала в Москве, Главного вокзала в Вене (Австрия) и др. Сохранились сведения об облицовке ряда казанских зданий начала ХХ в. изразцовыми плитками, выпускавшимися мозаично-цементным заводом Овсяного; известно также о попытках художественного оформления торговых зданий Казани панно и вывесками (например, в 1913 г. художники Д.П.Мощевитин и С.Г.Кирин создали настенные росписи в кафе Желонкина).

В начале XX в. монументально-декоративное искусство испытывает кризис; в 1920-е гг. предпринимаются попытки его возрождения в связи с провозглашённым В.И.Лениным планом «монументальной пропаганды». Активную роль в его осуществлении играли художники творческих коллективов «Подсолнечник», «ТатЛЕФ», «Сулф», создававшие эскизы монументальных росписей, настенных панно, мозаик, символико-аллегорических композиций, в основном агитационного содержания (К.К.Чеботарёв, Ф.П.Гаврилов, И.А.Никитин, Н.П.Христенко, В.Л.Лаптев, Н.В.Пузанков, С.С.Федотов, С.И.Герштейн и др.).

Гражданская война и тяжёлая экономическая ситуация воспрепятствовали осуществлению большинства творческих замыслов. В 1930–1940-е гг. из известных видов монументально-декоративного искусства наиболее развития получили: архитектурная резьба и лепка, возрождавшие традиции татарского орнаментального искусства, скульптурный гипсовый барельеф (праздничные трибуны на площади Свободы в Казани, 1935; интерьер Татарского академического театра, 1941, художник С.С.Ахун), роспись (фрески «Музыка», «Танец», «Художник» в интерьерах Татарского театра оперы и балета, 1956, художник Ч.Г.Ахмаров).

Заметный подъём в развитии монументально-декоративного искусства в начале 1960-хгг. был связан с изменением стилевой направленности советской архитектуры и новыми задачами синтеза искусств. В Татарстане начали возводиться общественные сооружения, в оформлении которых значительное место отводилось произведениям монументально-декоративного искусства; требования социального заказа способствовали притоку широкого круга художников; появились новые виды монументально-декоративного искусства: сграффито (фасады гостиницы «Волга», 1963, художники С.М.Бубеннов, Р.А.Кильдибеков, В.М.Маликов и железнодорожного пригородного вокзала, 1967, художники С.М.Бубеннов, Р.А.Кильдибеков, В.К.Фёдоров; здание Учётно-кредитного техникума в Казани, 1971, художник С.М.Бубеннов и др.), роспись по сухой штукатурке (торцовая стена жилого дома по ул. Красная Позиция в Казани, 1972, художник В.К.Фёдоров) и жидким стеклом (на стене вестибюля Молодёжного центра в Казани, 1976, художник В.К.Фёдоров), смальтовая мозаика (фасады ДК химиков в Казани, 1969, художники С.М.Бубеннов, Р.А.Кильдибеков, В.К.Фёдоров и др.), металлопластика (чеканки по меди в интерьерах ДК химиков, 1969 и ДК в г.Зеленодольск, 1972, художник Е.В.Киселёва; рельеф и скульптура в интерьерах ресторана Торгового центра (ныне ЦУМ) в Казани, 1977, художники И.Н.Башмаков, Г.В.Богородская; см. Металл художественный), рельефная керамика (шамот на фасаде Молодёжного центра в Казани, 1976, художники А.В.Горев, А.С.Маяков, Е.А.Симбирин и гостиницы «Татарстан» в г. Набережные Челны, 1977, художники Р.М.Вахитов, В.Н.Николаев; см. Керамика художественная), резьба по гипсу (интерьеры Института культуры, 1971 и ресторана «Акчарлак», 1973 в Казани, художник Е.В.Киселёва), настенная резьба по дереву (интерьеры ДК «Энергетик», 1974, Санэпидстанции, 1977 в г. Набережные Челны, художник Р.З.Круглякова, дет. сада №21 в г.Нижнекамск, 1974, художник А.С.Фатхутдинов и др.), витраж (интерьеры главного здания Казанского университета, 1977, художник В.К.Фёдоров и др.), гобелен (в Доме быта, 1976, Торговом центре, 1978 в Казани; см. Гобелен).

Расцвет монументально-декоративного искусства пришёлся на конец 1970 — середину 1980-х гг. В новых городах — Нижнекамск, Набережные Челны, Альметьевск, Лениногорск, Зеленодольск и др. — произведения монументально-декоративного искусства придали выразительность и своеобразие общественным зданиям (дворцы культуры, кинотеатры, торг. и ресторанные комплексы и др.), построенным по типовым проектам. Наметились общие тенденции в использовании определенного круга материалов и техник исполнения. При оформлении школ стали популярны керамическая мозаика, резьба по гипсу, роспись, детских садов — майолика, мозаика, резьба по дереву, крупных объектов культуры — синтез почти всех основных видов монументально-декоративного искусства. В образном языке произведений выявилась стилевая тенденция, связанная с освоением национальной художественной традиции, наряду с освоением передового зарубежного опыта. В 1980–1990-е гг. среди видных художников-монументалистов республики — В.Я.Акимов, В.В.Анютин, И.Н.Башмаков, Р.М.Вахитов, Х.М.Гимазетдинов, А.К.Загиров, И.К.Зарипов, Я.Г.Зинатуллин, Г.Н.Капитов, Р.А.Кильдибеков, В.Ф.Крайников, Р.З.Круглякова, М.М.Мингазов, Ш.А.Нигматуллин, Г.Ф.Новиков, А.А.Пашин, Д.Г.Рахматуллин, Р.М.Саляхов, К.М.Сафиуллин, Ю.Г.Свинин, В.А.Ткаченко, А.С.Фатхутдинов, В.К.Фёдоров, Х.М.Шарипов, Р.С.Шигабутдинов и др.

Отличительной особенностью монументально-декоративного искусства конца XX — начала XXI вв. стало появление архитектурно-художественных ансамблей культовых сооружений, в связи с чем особое значение приобрела задача создания духовно насыщенной пространственной среды, развивающей традиции исламского и христианского искусств. В оформлении мечетей (Кул Шариф в Казани, «Тауба» в Набережных Челнах, «Ринат» в Альметьевске, Соборные мечети в Нижнекамске, Лениногорске и др.) получили развитие такие виды монументально-декоративного искусства, как мозаика, майолика, гипсовые рельефы, витраж, в оформлении церквей — масляные росписи, резьба по камню и резьба по дереву в иконостасах (церкви Грузинской иконы Божией Матери и Свыше Отцов в Синае и Раифе избиенных в Богородицком Раифском монастыре, «Умиление» и Серафима Саровского в Казани и др.). Объектом приложения сил художников стали станции Казанского метрополитена (Тукаевская, Кремлёвская и др.), стенопись в экспозициях (Национальный культурный центр «Казань», Национальный музей РТ и др.), декоративные композиции в синтезе со скульптурой в мемориальных ансамблях (Парк Победы в Казани, Мемориальный комплекс в Альметьевске и др.), в оформлении площадей и пешеходных улиц (пл. Г.Тукая, ул. Баумана в Казани, ул.Тукая в Лениногорске и др.). Наметились новые тенденции — разделение труда автора эскиза и воплощающего его художника-исполнителя, совместно работа художников, архитекторов и дизайнеров, участие художников татарской диаспоры из регионов России.

В настоящее время среди активно работающих в области монументально-декоративного искусства — архитекторы и художники РТ А.Г.Саттаров, А.А.Идрисов, С.А.Мамлеева, С.М.Михайлов, В.А.Нестеренко, Р.М.Нургалеева, Ф.Г.Халиков, Н.Т.Хазиахметов, Д.Р. и Л.В. Мусины, Р.В.Саляхутдинов, а также художники из Узбекистана — О.Г.Хабибуллин, А.С.Хуснутдинов, Башкортостана — Р.М.Кадыров, Р.Миннебаев, И.Г.Гаянов и др.

См. также Декоративное искусство, Дизайн.

Валеева-Сулейманова Г.Ф. Монументально-декоративное искусство Советской Татарии. К., 1984; 

её же. Народные художественные традиции в современном монументально-декоративном искусстве Татарии // Валеев Ф.Х. Народное декоративное искусство Татарстана. К.,1984; 

Ахметшина А.К. Архитектура и декор новых мечетей восточного Татарстана // Ислам в Евразии. М., 2001.

Автор — Г.Ф.Валеева-Сулейманова