Булгарское декоративное искусство

История булгарского искусства подразделяется на периоды: раннебулгарский (VIII–X вв.), домонгольский (X – первая половина XIII вв.) и золотоордынский (вторая половина XIII – начало XV вв.).

В его генезисе определенную роль сыграло культурно-историческое наследие древних центральноазиатских племен, раннесредневековых гуннов, сарматов, населения Западно-Тюркского каганата, Великой Болгарии и Хазарии.

Булгарское искусство сложилось в процессе взаимодействия степной кочевой и оседлой земледельческой цивилизаций под определяющим влиянием Салтово-Маяцкой культуры.

На формирование художественных традиций булгарского искусства значительное воздействие оказала эллинистическая культура приазово-причерноморских городов, а также искусство Закавказья и Ирана.

Искусство ранних булгар представлено предметами погребального ритуала (конское снаряжение, оружие, детали воинского костюма, посуда, украшения и др.) из Большетарханского, Танкеевского и других могильников. В нем отразились черты древнетюркской мифологии и мировоззрений, связанных с языческими верованиями.

Изделия декорированы зооморфным, растительным, геометрическим орнаментом, астральными мотивами, отдельные из которых восходят к другим культурам Южной Сибири и Центральной Азии.

Для Булгарского искусства характерен своеобразный «звериный стиль» (без агрессивности) с чертами обобщенного реализма (декоративно стилизованные изображения животных). Популярными были изображения птиц – гусей, уток, петухов и других, а также фантастических двуглавых птиц с распростертыми крыльями.

Содержание и характер домонгольского булгарского искусства формировались в системе мусульманской культуры. Высокого развития достигли художественная обработка металла, ювелирное дело, керамика, резьба по кости.

Широкое строительство в Волжской Булгарии феодальных замков, городских светских, культовых и крепостных сооружений способствовало развитию монументальной архитектуры, обогащению ее декора, мотивы которого в виде скульптурных рельефов с изображениями крылатых барсов, грифонов, львов и чудовищ проникли и в церковное зодчество Владимиро-Суздальской Руси.

Сохранились замечательные образцы ювелирного искусства из тончайшей скани (см. Филигрань) и зерни (см. Височные подвески) в сочетании с «полихромным стилем» (инкрустация драгоценными камнями и самоцветами). Применялись чернение по серебру, чеканка, гравировка, глиптика, тиснение в технике басмы и художественное литье (см., например, Бутаевский клад).

Изделия из металла (замочки, парадные топорики, накладные и подвесные бляхи и др.) украшены орнаментом и мелкой пластикой в форме зооморфных скульптурок. Уникальными образцами изображения человеческих фигурок являются так называемые Маклашевские всадники.

Высокий уровень технологии производства был достигнут в искусстве керамики – сосуды с лепными сливными носиками и ручками в виде голов коня, барана с закрученными рогами, собаки, лося, медведя, уточки и других, разнообразной формы кувшины, хумы, блюда, светильники, игрушки и др.

Во второй половине XIII – начале XV вв. булгарское искусство развивалось как один из региональных вариантов культуры Золотой Орды. В нем появились новые типы и формы изделий, мотивы и композиции декора (лотосные, плетенки, так называемые «узлы счастья», пальметты, гирихи, арабески, эпиграфический орнамент и др.), характерные для мусульманского искусства стран Ближнего и Среднего Востока, особенно сельджукской Малой Азии, мамлюкского Египта, отличающиеся пышностью, орнаментальной насыщенностью.

Возрос удельный вес изделий из золота и серебра с использованием драгоценных и полудрагоценных камней, среди которых произведения торевтики (сосуды, кубки, блюда), оружие, убранство коня, ювелирные украшения в характерной для золотоордынского искусства технике тончайшей ажурной и накладной филиграни (см. Джукетауский клад, Мономаха шапка, Ювелирное искусство).

Высокого развития достигло искусство архитектурной резьбы по камню, гипсу, гипсового литья, во внутреннем убранстве монументальных зданий применялись майоликовые и мозаичные облицовки, фресковая роспись. Особенности стиля булгарского искусства золотоордынского периода ярко выявляются в плоскорельефной резьбе каменных надгробий, их орнаментации, каллиграфических надписях (см. Эпиграфические памятники).

Произведения булгарского искусства вывозились в Киевскую и Владимиро-Суздальскую Русь, страны Ближнего и Среднего Востока, Прибалтику, Западную Европу, получили распространение в Южном Приуралье и Сибири.

Булгарское искусство оказало влияние на искусство славянских и финно-угорских народов. Его традиции получили дальнейшее развитие в ювелирном искусстве, резьбе по камню, мотивах орнаментального декора народного жилища, изделий из кожи поволжско-приуральских татар.

См. также: Волжская Булгария.

Смирнов А.П. Волжские булгары. Москва, 1951.
Плетнёва С.А. От кочевий к городам. Салтово-маяцкая культура. Москва, 1967.
Валеев Ф.Х. Орнамент казанских татар. Казань, 1969.
Валеев Ф.Х. Древнее и средневековое искусство Среднего Поволжья. Йошкар-Ола, 1975.
Валеева Д.К. Искусство волжских булгар (X – начало XII вв.). Казань, 1983.
Фахрутдинов Р.Г. Очерки по истории Волжской Булгарии. Москва, 1984.
Валеев Ф.Х., Валеева-Сулейманова Г.Ф. Древнее искусство Татарии. Казань, 1987.
Автор – Г.Ф. Валеева-Сулейманова